Beste Museums-Podcasts

Sound nimmt virtuelle Besucher tief in Museumssammlungen auf

Die Tage, in denen Museen in ihren Mauern eingeschlossen sind, sind längst vorbei. Museen haben ihre Sammlungen digitalisiert und Videoinhalte für ihre Websites erstellt, aber jetzt bieten Podcasts die Möglichkeit, wirklich hinter die Kulissen zu gehen. Ohne die physischen Einschränkungen, die der Erzeugung visuellen Inhalts innewohnen, können Museen ihre Sammlungen mit Sound besser erforschen. Ohne ein Objekt als Hauptfokus kann Storytelling viel mehr strukturiert sein.

Bereits 2006, noch bevor das erste iPhone auf den Markt kam, übernahmen Museen die Aufgabe von Podcasts. Zu dieser Zeit bestand die Herausforderung darin, über den allgegenwärtigen Audioguide oder Acoustiguide hinauszugehen, der maßgebliche Stimmen von Museumsdirektoren und Kuratoren enthielt. Plötzlich könnte jeder einen Museums-Podcast erstellen. Jeder mit einem mp3-Player könnte es herunterladen und mit allen Inhalten im Museum ankommen. So begannen Museen, ergänzende Inhalte für die Ausstellungen zu schaffen, die Museumsbesucher jenseits der Museumsmauern hören konnten.

Nachdem das Podcasting mittlerweile zum Mainstream geworden ist, werden die Museen erneut verstärkt, um Geschichten von höherer Qualität zu schaffen, die über Interviews mit Kuratoren oder Wissenschaftlern hinausgehen. Anstatt zu versuchen, das Museumserlebnis zu ergänzen, können Podcasts nun das gesamte Material in ihrer Sammlung behandeln, nicht nur das, was gezeigt wird. Während einige Museen wie das Isabella Stewart Gardner Museum in Boston ihre Podcasts nutzen, um ihre Vorträge, Interviews und Konzerte häufiger zu teilen, gehen andere wie The Met mit Podcasts neue Wege, die sie als Kunstwerke betrachten.

Hier finden Sie eine Zusammenfassung der besten und innovativsten Museums-Podcasts, die Sie herunterladen und anhören sollten.